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miércoles, 12 de noviembre de 2025

ZAKK WYLDE RIFF MASTER



Zakk Wylde no solo es un gran guitarrista líder, además es un extraordinario guitarrista rítmico y un consumado compositor de riffs brutales y pesadísimos, un digno heredero de Tony Iommi.

Como todos los grandes, el sonido de Zakk Wylde es inmediatamente reconocible desde el primer minuto, algo que ya se notaba desde que grabó el primer disco con Ozzy “No Rest For The Wicked” allá por 1988.

Zakk siempre tuvo un sonido brutal y usa amplificadores Marshall JCM 800 (2203) con válvulas 6550,  guitarras Gibson Les Paul (mayormente las Custom) micrófonos EMG 81 y 85 y algún booster u overdrive externo como por ejemplo el Boss super overdrive (o similar) con el agregado ocasional de algún pedal de chorus, pero como siempre pasa con los grandes guitarristas, el sonido está en las manos, la técnica y la actitud al tocar.

Dos de los aspectos guitarristicos más reconocibles de Zakk son el vibrato y sus característicos pinch armonics o armónicos artificiales de púa que se han convertido en uno de los sonidos inmediatamente asociados a él.

A la hora de crear riffs arrolladores y ultra pesados, pocos pueden compararse con el padre Zakk.

Los riffs que dejo acá son todos de Black Label Society la banda que formó a fines de los 90’s y presentan diferentes afinaciones.

Por lo general Zakk afina más abajo, a veces medio tono abajo, a veces un tono completo abajo, pero además en muchos casos también tiene la 6ta cuerda afinada más grave aún.

Para evitar confusiones anoté en la partitura la afinación de cada una de las cuerdas antes de cada riff.

Yo uso afinaciones similares en el disco de mi banda Mad Dog y cabe aclarar que para poder usar esta clase de afinaciones lo ideal es usar encordados gruesos con una 6ta cuerda reforzada para que mantenga la tensión necesaria al bajar tanto la afinación.  En mi caso uso Ernie Ball 0.11 con una 6ta cuerda 0.54

El Ej. 1 corresponde a “Funeral Bell” un tremendo tema, más pesado que ensalada de cadenas, incluido en el disco “The Blessed Hellride”. Este tema está afinado medio tono abajo y tiene la 6ta cuerda afinada en Bb, dándole un sonido brutalmente heavy.  

El riff está basado en una figura sincopada tocada únicamente sobre la 6ta cuerda al aire con palm muting y encima se superpone otra guitarra tocando unos acordes de 5ta invertida.


El Ej. 2 corresponde al tema “Godspeed Hellbound” incluido en el disco “Order Of The Black”, en este caso la afinación es un tono completo abajo todas las cuerdas. Este  riff está basado en un machaque sobre la 6ta cuerda en semicorcheas con unos acorde de 5ta intercalados para desembocar una vez más en una figura rítmica demoledora tocada únicamente con la 6ta cuerda al aire.


El Ej. 3, con la misma afinación que el anterior, es el riff principal de “Overlord” (también incluido en “Order Of The Black”) en este caso en la tonalidad de F#. Al igual que la mayoría de estos riffs, está basado en la escala de blues, que es la pentatónica con el agregado de la b5 o blue note, dándole ese sonido bien “Sabbatero” y pesado.  



El Ej. 4, de nuevo con la afinación un tono abajo, es la intro y el riff principal de “Concrete Jungle” incluido en el disco “Shot To Hell”, también en la tonalidad de F# (muy usada por Zakk) y una vez más basado en la escala de blues.


El último ejemplo (Ej. 5) es quizás el menos conocido de estos temas, y corresponde al tema “Mass Murder Machine” incluido en el disco “1919 Eternal” afinado medio tono abajo y con la 6ta cuerda en Db. Basado en la escala de blues de Dm este riff sintetiza la GIGANTESCA influencia de Black Sabbath que tiene Zakk.


Todos estos riffs son relativamente sencillos pero absolutamente demoledores y muuuuy pesados. la influencia de Black Sabbath en la mayoría de los temas de BLS no solo se hace notoria en los riffs sino también en las melodías vocales, donde después de más de dos décadas de tocar con el inmortal Ozzy claramente Zakk absorbió y asimiló muchas características del padre del metal.


lunes, 4 de agosto de 2025

OZZY

 


Ozzy Osbourne fue (es y será) eternamente un icono, un símbolo y una leyenda del heavy metal.
No voy a escribir acá todos los laureles y honores que consiguió a lo largo de su extensísima carrera musical porque tendría que escribir un libro entero. Basta con decir que es el padre del metal junto a sus compañeros de Black Sabbath, Tony Iommi, Geezer Butler, y Bill Ward y que si su carrera hubiese terminado con el último disco que editó Sabbath con su formación original, “Never Say Die” (1978) eso solo habría sido suficiente para entrar al panteón de dioses del heavy metal.
Pero su carrera como solista continuó durante varias décadas más, dejando un legado gigantesco y extraordinario.
Ozzy no solo contribuyó a crear el heavy metal con sus melodías vocales sumamente inventivas y originales: “War Pigs”, “Paranoid”, “Symptom Of The Universe”, “Mr Crowley”, “Crazy Train”, “Bark at The Moon”, “No More Tears” y un larguísimo etc.  sino también poniendo en el mapa a muchos guitarristas extraordinarios y haciéndolos masivamente conocidos e influyentes en el estilo.
Hoy dejo 3 momentos de 3 de sus guitarristas más brillantes, el inmortal Randy Rhoads, Jake E Lee y Zakk Wylde.
Randy Rhoads, a pesar de su corta carrera, está considerado uno de los guitarristas más importantes e influyentes de la historia del metal, con un estilo único con mucha influencia de música clásica, se convierte en una especie de eslabón entre Ritchie Blackmore e Yngwie Malmsteen y contemporáneo de Eddie Van Halen, pero sin dudas con su propio estilo y sonido. Quién sabe cuántas perlas musicales hubiese aportado Randy de no haber muerto de una forma tan trágica y absurda. Pero con solo 2 discos con Ozzy se ganó su lugar en la historia.

El Ej.1 es un fragmento del espectacular e inmortal solo de “Mr Crowley” que suena a los 3´55´´ con su sonido clásico y muy dramático genera un clima absolutamente impresionante con un sentimiento increíble.



Jake E. Lee es un guitarrista sumamente original, con una técnica muy avanzada para la época y un estilo único y muy inventivo, si no hubiese tenido la mala suerte de ser contemporáneo de dos bestias absolutas como, Van Halen y  Malmsteen, seguramente hubiese trascendido mucho más.

El Ej. 2 es un fragmento de su solo más conocido, el de “Bark At The Moon”, que suena a los 3´46’’, en este caso los arpegios que suenan en el solo final.


Zakk Wylde, otro icono del metal, fue el guitarrista que más años acompaño a Ozzy, creando una dupla musical y visual absolutamente épica. Fan confeso de Randy y también de Tony iommi, y con un vocabulario musical más tradicional y pentatónico se convirtió en el guitarrista más vinculado a Ozzy de la historia. 
Con sus riffs brutales y súper pesados, con un sonido absolutamente único y reconocible desde la primer nota o acorde, con un vibrato completamente propio y sus característicos “pinch armonics” en las cuerdas entorchadas, Zakk es la prueba viviente de que no hace falta tocar cosas únicas y completamente originales, o raras y rebuscadas para convertirse en un guitarrista identificable. Usando un lenguaje musical estandarizado y con muy buena técnica Zakk logra un estilo inmediatamente reconocible desde el primer sonido, con una actitud tremenda que trasciende las notas o acordes que está tocando, muy pocos guitarristas son capaces de lograr algo así.

El Ej.3 es la parte final del épico solo de “No More Tears” que suena a los 4´55´´ con sus secuencias pentatónicas y los 2 arpegios finales.



OZZY OSBOURNE 1948-ETERNIDAD

Gracias por tanto OZZY!

martes, 21 de mayo de 2019

RIFFS EN DROP D




La afinación “Drop D” (6ta cuerda en D) consiste en afinar la 6ta cuerda de la guitarra un tono mas abajo de lo convencional, y es una de las afinaciones alternativas mas antiguas en la historia de la guitarra, ya que se usó y usa muy comúnmente en guitarra clásica desde hace siglos.

Dentro del estilo de Heavy Metal es ideal para darle un peso extra al sonido y también ha sido muy usada a lo largo de la historia de este género musical.
Hoy les dejo 4 riffs devastadores en dropped D, pero antes de pasar a los ejemplos, hay que hacer una aclaración.

Los Ej 1 y 4 corresponden a temas en los que la guitarra ya está afinada, de movida nomás, medio tono abajo, es decir (6 Db 5 Ab 4 Db 3 Gb 2 Bb 1 Eb) por ende la afinación de la 6ta cuerda resulta ser un Db.
En los Ej 2 y 3 la afinación es de un tono entero abajo, por ende la 6ta cuerda estaría en C dándole aún mas peso al sonido final.

El Ej 1 es el riff inicial de “A New Level” de Pantera, incluido en el disco “A Vulgar Display Of Power” con un sonido absolutamente demoledor y una ejecución de una banda súper ajustada y precisa es el equivalente sonoro a un tanque de guerra.
Una serie de intervalos de 5ta justa ascendiendo cromáticamente le dan un aire moderno y atonal a este poderoso riff.
Una de las ventajas técnicas de esta afinación es que los clásicos intervalos de 5ta justa tan usados en el metal se hacen muy fáciles de digitar con una mini cejilla de dos cuerdas. 




El Ej 2 es el riff principal del “I Don’t Wanna Stop” del cd “Black Rain” de Ozzy. Un riff basado en la escala pentatónica de Dm, sencillo y ganchero pero bestialmente pesado producto de la afinación tan baja, y desde ya y sin la menor duda, de la calidad de Zakk Wylde para tocar esta clase de riffs que amenazan con volar los parlantes.




Otro riff cortesía de Zakk es el Ej 3. Esta vez con Black Label Society, banda pesada si las hay. El tema es “Demise Of Sanity”  Esta vez basado en la escala de blues de Dm, el Ab 5ta le da al riff un sonido bien roquero y a la vez bien heavy, que se combina con las sincopas y el vibrato “marca Zakk”




Nuestro último martillo sonoro (Ej 4) corresponde a Alice In Chains con “We Die Young”  Este riff está armado combinando las escalas de Dm de blues y de Dm aeolica dada la presencia de la 2da. Tiene la particularidad de usar intervalos de 5ta y 8va, es decir cejillas de 3 cuerdas, dándole aun mas grosor al sonido y en algunos casos de 5tas y 8vas múltiples como en los compases 2 y 4 del riff, agregándole un cierto brillo por el uso del registro agudo, pero sin quitarle peso.
Además vale notar la estirada de medio tono de tres cuerdas del G5 al Ab5 de los compases 1 y 3.

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